太陽社

文／吳家恆

1970年代末，薩依德出版了《東方主義》。這一介巴勒斯坦移民，在美國長春藤名校任教，卻在書中檢視西方殖民與後殖民勢力支配東方世界的權力架構，贏得盛名，也引發不少爭議與批評。

九○年代初，薩依德結識了猶太鋼琴家、指揮家巴倫波因，「我生性不喜唐突名流，況且，老實說，無人不知他是以色列音樂家，而我是阿拉伯人，彼此之間的樊籬委實不易克服──但他就在那裡，我也非常快克服那道樊籬。我們彼此產生立即但有力而深刻的認識。」

樊籬之所以為樊籬，正是因為翻越它得付出代價──可能會精疲力竭，渾身傷痕。薩依德干冒大不韙，跟一個猶太人眉來眼去，還公開對一些敏感議題表示意見（像是在以色列演奏華格納作品的禁忌），這會招來多大的反感──而且是全面的反感，包括阿拉伯人和猶太人──可想而知。

文／Wales，出自如果在冬夜，我，一個旅人

在麥田早先出版的《並行與弔詭》中，我們遇見的是猶太裔音樂家巴倫波英與巴勒斯坦人知識份子薩依德（Edward W. Said）的音樂對談錄，在那裡，兩人友好地欲以音樂解構民族歧見，建構跨語言的音樂宇宙一體。我很喜歡這本書，雖專論古典，其實底蘊了豐富的政治、文化、歷史論述，也許開始只是漫步閒談的咖啡時光，結果付梓成字後，卻擴張了如何談論音樂的方法與語言：原來，音樂可以這樣聽，貝多芬的《第四號交響曲》是從虛無中探求發軔與存有（initiation & being）的方程式，華格納則有了政治的多度思維的可能性（而不再只是原罪的納粹同謀）。

一花一世界；一本書，須彌與芥子。於是，我把這本書送給了樂友H，縱然我知道他在極繁忙的工作行程中，不一定有時間抽空閱讀這本語言可能不好咀嚼的音樂書，但那其實是我私心用來記憶H的方法（some token to remember you by），我們未必是巴倫波因與薩依德，但在音樂中對自由的渴求是一致的。一本小書，獻之，記憶我們曾有的音樂閒談時光，無限美好。

文／蘇子惠  出自台灣《明報周刊》第82期

過去二十年間，研究人文學科領域的人士應該對於薩依德（Edward W. Said）的後殖民論述《東方主義》並不陌生。2003年薩依德去世後，他的妻子集結他在美國各大雜誌發表過的樂評付梓出版，這本《音樂的極境》中文版近日在台發行，薩依德在書中力挺鋼琴家顧爾德、厭惡霍洛維茲，擁抱指揮阿巴多、鄙視卡拉揚；這就是薩依德，一反在《東方主義》的謙謙君子形象，發揮與眾不同的「知識分子」毒舌精神，奉行《知識分子論》質疑權威的宗旨：「我把知識分子刻畫成流亡者和邊緣人，業餘者，對權勢說真話的人。」

【聯合報╱記者何定照】2010.01.17

除了波里尼，大賽得獎音樂家的演奏幾乎都沒啥意思？霍洛維茲是尖銳刺耳鋼琴風格的代表，琴風不足以服人？帕華洛帝等人不過是把歌劇演出的智慧貶到最低，把要價過高的噪音推到最大？

跨領域湧現 音樂這樣看

以「東方主義」等後殖民論述在台甚受歡迎的薩伊德，樂評集「音樂的極境」（太陽社）近來出版，辛辣言論雖非人人買單，卻都不得不驚豔於他對音樂之專業，以及剖析角度之寬廣：音樂也可以這樣看。

自「音樂的極境」回望，台灣古典音樂書市近年已湧現一股跨領域、多角度評寫音樂的風潮。

本文轉載自2010年1、2月《MUZIK古典樂刊》合刊號

文／須文蔚

知名的文化理論大師薩依德（Edward W. Said）是個樂迷，更是傑出的樂評家，他和巴倫波因（Daniel Barenboim）的對談《並行與弔詭》（Parallels and Paradoxes：Explorations in Music and Society）一書，在2002年出版，中文版由吳家恆翻譯，於2006年在台灣發行後，深受本地的樂迷重視，網路上的討論與心得交換也很熱絡。《音樂的極境》一書，則是薩依德個人樂評的合輯，在大師逝世後，從報刊雜誌中輯錄而成，揭示出他對音樂與政治、文化、表演的幽微聯繫，比《並行與弔詭》更為深刻，相信會帶給讀者極大的震撼。

2010-01-04 中國時報 【林采韻／台北報導】

薩伊德在愛樂的過程中，結識了一位知己：鋼琴家暨指揮巴倫波因。薩伊德是巴勒斯坦人，巴倫波因是以色列裔，兩人在以巴衝突之際，攜手闡揚和平，共創猶太和阿拉伯年輕音樂家組成的「東西會議廳管絃樂團」（East-Western Divan Orchestra），傳為美談。

在《音樂的極境》裡談到薩伊德與巴倫波因的相識，像是命運安排的巧遇。一九九三年六月薩伊德到倫敦擔任ＢＢＣ雷斯講座的主講，趁機買了一張音樂會的票，是由巴倫波因彈奏巴爾托克第一號協奏曲。沒想到在音樂會之前，他在飯店的大廳櫃台前竟巧遇巴倫波因，與薩伊德排在同一隊伍。「我生性不喜歡唐突名流，況且，老實說，無人不知他是以色列音樂家，我是阿拉伯人，彼此之間的藩籬不易克服。」

2010-01-04 中國時報 【林采韻／台北報導】

已逝思想家薩依德（Edward W. Said），還是一位熟稔鋼琴的古典樂評人。二○○三年薩伊德去世後，他的妻子集結他在美國各大雜誌發表過的樂評付梓出版，這本《音樂的極境》（Music at the Limits）中文版近日在台發行，可以見到薩伊德以犀利筆觸評論華格納、批判國際音樂節的商業化，並挑戰名家。

《音樂的極境》二○○七年在美出版，收錄薩伊德一九八○年代以降在《國家》周刊（The Nation）、《紐約時報》、《觀察家》等媒體所寫的文章。薩伊德飽讀群書、熱中聆聽各版本、勤於參與音樂會，對音樂好惡鮮明。行文中他義正辭嚴，力挺鋼琴家顧爾德，厭惡霍洛維茲，擁抱指揮阿巴多、鄙視卡拉揚。

2009-12-20 中國時報 楊照（作家）

這樣一本書，如果作者不是薩依德，應該是沒有機會在台灣翻譯出版的。不過話說回來，如果不是薩依德，這些談論古典音樂的文章，也不可能以專欄形式出現在美國的《國家雜誌》（The Nation）上。

《國家雜誌》是美國最老牌的激進左派周刊，長期批判體制、批判美國帝國主義、批判資本主義，支持工運為中下層人民發言。這樣的雜誌，和古典音樂太格格不入了吧？

只有薩依德能穿越這種看起來再堅實不過的矛盾壁壘，出入其間。他身上流著巴勒斯坦的血液，同時對西方文學傳統再精熟不過；他運用對西方文學的理解，卻建構了尖銳嚴厲批判西方帝國主義的「東方主義論」，成為80年代多元文化陣營的標竿旗手，然而同時他又是個純西方式古典音樂的熱愛者。